遇见你·天博 —— 馆藏陶瓷篇VOL.4回顾

2020-12-29
美感是一种很难定义的东西
对于一件陶瓷
每个人都会有自己的看法
美也会因此而有所不同

无论是粗糙的、朴素的、沉重的
抑或是残缺的、丑陋的
都有自己的语言,自己美丽的方式

这种自然似乎可以盛开
伴随着沉静,那种凝练的美终于露出了光芒

创造,就是顺从材料的意愿
用创造让流动被听到,让凝结被看到

天津博物馆

No.1 
绚丽的色彩

雨点逃离天堂,风雅溜出诗行,笑容吻别面庞。
轻掩红笺,素面朝天,如瓷这般。
雨釉静承霖,天星点绛唇。

所谓釉上彩,就是先烧成白釉瓷,或者烧成单色釉瓷,也可以烧出多色彩瓷,在这样的陶瓷上进行彩绘后,再入窑经600摄氏度至900摄氏度温度烘烤而成。它是陶瓷加彩装饰的一种,又称“炉彩”。通常包括彩绘瓷、彩饰瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。

中国古代一个以制瓷为终身职业的窑工,如果从年轻时开始工作,逐渐成为一个具有熟练技能的工匠,然后“择一事,终一生”。釉上彩匠人和书画作者一样,本人的艺术地位是由个体能力在历史的发展选择中自然形成的,他们精心装饰着千变万化的陶瓷器型,不仅给我们以视觉的享受,还给我们的生活增添了绚丽的色彩。

12月26日上午,小朋友与家长们一起来到天津博物馆,欣赏釉上彩的“绚丽之姿”。瓷器通常包括彩绘瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、珐琅彩等。

五彩之“五”泛指多彩,兼色丰富,一般以红、黄、绿、蓝、黑、紫为主调。珐琅彩是釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器,其特点是瓷质细润,彩料凝重,色泽鲜艳靓丽,画工精致。

釉上彩也叫新彩,由于新彩色料种类多,色彩丰富,烧成温度范围宽,烧成前后色相变化不大,成色稳定,色料间又可以互相调配,相对于传统的釉上彩绘,比如古彩,粉彩的操作工艺简单便利的多。

课堂上的这些瓷盘是对新彩的探索,不但注重观念的更新,也注重形式语言的探索。在本期绘画的过程中,不仅仅是对艺术表现形式上的传授,在表现技法,材料,肌理,形式语言等方面也进行了讲述与探索。

No.2
画中有诗,诗中有画

新彩的装饰艺术,其意境是十分重要的,老师们往往会教小朋友们将艺术作品的意境同诗意连在一起。画中有诗,诗中有画。诗情画意,作为衡量新彩装饰艺术美的尺度,无疑意境的描绘是十分重要的。

一件新彩艺术作品,是作者对自然景物的观察、体验、认识,并经艺术的构思,通过各种具象或抽象的形象表现出来,展示于陶瓷器皿之上,达到作者的创作意念和情感,从而构成了作品情与景、形与神的统一。

小朋友在课堂上学习、了解到了品种繁多,异彩纷呈的釉上彩工艺。在学习绘制的过程中,大家多角度去了解绘画的表达形式,提升了对艺术的感受力。图案技法固然不可缺少,对美的意识却更加重要,通过老师的教授与指导,孩子们在白色的瓷盘上亲自动手完成了每个人心中的“诗情画意”。


No.3
下期预告:匏制葫芦瓶

葫芦,在我国已有七千多年的历史,用葫芦作为盛水的用具远早于陶器和青铜器的使用。自唐以来,因其谐音“福禄”,为民间所喜爱,遂成为传统器形。

匏”是“葫芦”的旧称,匏器工艺是中国工艺美术中的瑰宝,此法历史悠久,在民间不绝如缕,至清代传入宫廷,遂大为繁盛。

新年新课程!课堂上小朋友们会学到匏制葫芦瓶的历史、铸造工艺,并深入了解它的结构及装饰元素,以及八仙的艺术美感,最后整合本期所学到的知识,制作出属于自己的艺术作品!


活动报名

1月9日(周六)09:30-11:30 
 匏制葫芦瓶 
4-12岁儿童(亲子)

活动费用:
请咨询工作人员

活动人数:
最低开班人数6人,20人满班

报名方式:
天津博物馆宣教部
13512231826 刘老师
13820275060 高老师

古砚、拓片
葫芦瓶、八仙之美
与老百姓生活密切相关的
杨柳青年画

新年伊始,请随我们一起
进入中国民间的艺术世界
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